Зачем ему фестиваль

• Елена Семенова

В Петербурге в девятый раз прошел фестиваль "Звезды белых ночей". Как и в прошлом году, он длился целый месяц. У "Звезд" в России нет конкуренции: они - главное событие отечественного музыкального сезона. Впрочем, эта цель достигнута Валерием Гергиевым уже давно. Новые устремления маэстро и возглавляемого им театра выявил прошедший месяц.

От патриотизма к космополитизму

Пласидо Доминго, друг и партнер Мариинского театра, дал в дни фестиваля концерт на Дворцовой площади, выступив с оркестром под управлением Валерия Гергиева. На следующий день он пел в Мариинском театре премьеру оперы Вагнера "Валькирия", а на следующий - дирижировал оперой Верди "Аида"

Еще недавно казалось, что Мариинский театр идет навстречу политическим играм и устанавливает государственнические приоритеты. Владимир Путин и Тони Блэр в царской ложе на премьере патриотического блокбастера "Война и мир" (2000 год) - оперы Прокофьева в постановке Андрея Кончаловского - казалось, утверждали Мариинку в статусе первой сцены государства, придворного театра, долженствующего обслуживать интересы власти. Но следующий сезон каждого, кто стал бы искать в стратегии театра патриотический стержень, должен был повергнуть в недоумение. Какие-то постмодернистские видения в "Китеже", поставленном Дмитрием Черняковым. Игрушечные "Сказки Гоффмана". Карамельный "Щелкунчик" от Михаила Шемякина. "Богема" с претензией на парижский шарм. "Саломея" с голой певицей. Балеты на музыку молодого Шостаковича. И бесконечный Верди: как и все главные оперы мира, Мариинка в этом году отмечала cтолетие со дня смерти композитора. Театр выказал себя настоящим космополитом, притом довольно легкомысленным.

Густонаселенная монархия

Наряду с постановками, выдержанными в современном театральном стиле, Мариинский театр поддерживает и музейный облик большой романтической оперы. "Аида" Верди разыгрывается в традиционных костюмах и декорациях. Блеск спектаклям придает участие звезд: на фестивале "Звезды белых ночей" партию Амнерис блестяще спела Ольга Бородина. Ее партнерша - Ирина Гордей в партии Аиды

Большую часть оперных новинок сезона показали на фестивале, подбирая вокальные составы, даже превосходящие премьерный уровень. Участие молодых примадонн Анны Нетребко и Татьяны Павловской в "Богеме" сделало спектакль обворожительным. Одухотворенность "Китежа" приумножила Млада Худолей в партии девы Февронии. Петербургским примам теперь приходится нелегко в соседстве с московскими звездами, которых взялся переманить Мариинский театр. Марина Лапина пела звучноголосую Турандот в концертном исполнении оперы Пуччини, Ольга Гурякова - нежнейшую Дездемону на премьере "Отелло" Верди: оба вечера превратились в блистательные бенефисы заезжих див.

Куда хуже пришлось труппе Большого театра, давшей на фестивале выездной гала-концерт в знак наметившегося сотрудничества. Этот концерт, прошедший в период разрыва с театром Геннадия Рождественского, показал, что оперно-балетный облик Большого театра довольно бледен и старомоден. Большой приехал в Петербург без главного дирижера. В Мариинском театре, устройством напоминающим абсолютную монархию, такое в принципе невозможно.

Даже сделав фестиваль не таким спрессованным, как прежде, а вдвое длинней, Валерий Гергиев ни на миг не выпускает палочку из рук, дирижирует чуть ли не каждый день и иногда не по одному разу. Оперно-балетный марафон включает и множество симфонических концертов. На этот раз главными среди них стали совсем не те, что можно было ожидать: не Стравинский, Скрябин или Малер - пламенный репертуар, в котором традиционно силен Гергиев. Ему удалось выйти победителем и в сражениях с более строгой и холодной музыкой, дав концерты из произведений Бетховена и Сибелиуса. В этих программах изумительно солировал Вадим Репин.

Американский композитор китайского происхождения Тан Дун (обладатель премии "Оскар"-2001 за музыку к фильму "Крадущийся тигр, прячущийся дракон") - один из четырех авторов, кому Баховская академия в Штутгарте заказала римейки пассионов Баха. На фестивале состоялась российская премьера его "Водных страстей по Матфею". Ключевую роль в замысле Тан Дуна играет вода - она звучит, играет светом, символизирует крещение, воскресение и вечный круговорот природных сил

Фестиваль может позволить себе многое. Может устроить шоу на Дворцовой площади с участием Пласидо Доминго и Ольги Бородиной. Поучаствовать в карнавальной опере пяти современных авторов "Царь Демьян", пародирующей штампы величественного жанра. Снисходя до модных пристрастий, заняться старинной музыкой - спеть опусы петербургских итальянцев XVIII века и заставить Юрия Башмета дирижировать забытым "Путешествием в Реймс" Россини. Пригласить оскароносца Тан Дуна исполнить его "Водные страсти по Матфею" - сочинение, способное приворожить к современной музыке самую дремучую публику. Но подобные экстравагантные выходки не затеняют ритуальной серьезности премьер вагнеровских опер. В прошлом году пиком фестиваля стало "Золото Рейна", в нынешнем - вторая опера театрологии "Кольцо Нибелунга", "Валькирия". Спектакль, поставленный и оформленный Готфридом Пильцем, оказался музыкальным театром в чистом виде, воплощенной мечтой Вагнера о синтетическом произведении искусства. Лаконичный символизм постановки был абсолютно созвучен течению партитуры. Могучему, отливающему драгоценными красками оркестру соответствовал великолепный квартет героев в исполнении Ольги Сергеевой, Млады Худолей, Владимира Ванеева и Пласидо Доминго.

Репетиции-смотрины

Впервые Мариинский театр заказал к фестивалю современную оперу. "Царь Демьян" - коллективное произведение Вячеслава Гайворонского, Леонида Десятникова, Владимира Николаева, Ираиды Юсуповой и творческо-производственного объединения "Композитор". Истоки оперы - в русском народном театре, лубке, балагане и религиозной драме, что нашло отражение в деревянном оформлении, придуманном московским архитектором Александром Бродским. Премьера "Царя Демьяна" состоялась на сцене Малого драматического театра Льва Додина

"Валькирия" Вагнера - спектакль для Мариинского театра исключительный. Но и многим другим постановкам не подходит статус "домашних радостей". Поэтому в царской ложе на фестивале гостили не чиновники и не дипкорпус. В один из балетных вечеров она была предоставлена королеве Нидерландов Беатрикс. Все остальное время напротив сцены восседали деловые люди со всего мира - партнеры и бесконечные спонсоры, обеспечивающие разного рода нужды Мариинки. Для них же был устроен бал в царскосельском Екатерининском дворце. Так фестиваль превращается в гигантские смотрины. Здесь демонстрируют всс, что труппа Гергиева может предложить - и вовсе не родному городу, а миру. Не случайно некоторые представления носили оттенок репетиционности: из двух фестивальных "Китежей" в каждом пытались заново перекомпоновать декорации, а на премьере "Отелло" заедало сценические механизмы. Все это будет доделано, и скоро: для Лондона, куда театр уже отправился танцевать, добавив к неприкосновенному запасу классики балет "Манон" Кеннета Макмиллана, и скоро поедет петь. Прошлогодний "взрыв", устроенный Мариинкой в "Ковент-Гарден" и прибавивший к бесчисленным дифирамбам в честь Гергиева славу "преемника Дягилева", основывался на довольно экзотическом для Европы русском репертуаре (аутентичная "Спящая красавица" Петипа стала сенсацией, "Семена Котко" Прокофьева британцы слушали впервые). Нынче театр поет там только Верди (семь опер плюс Реквием), то есть рискует изъясняться на самом интернациональном оперном языке. Мариинский больше не хочет быть великолепной русской труппой. Он стремится стать просто великолепной труппой, мировым оперным лейблом. Вердиевский набор в этом смысле вызывает опасения, и не из-за спорности некоторых постановок, а главным образом ввиду некоторой ущербности петербургского бельканто. Какую бы сильную командную игру не представила Мариинка, для Верди главное - безупречность солистов. Приглашать же в свои спектакли международных вокальных звезд (Пласидо Доминго - давний друг и исключение) театр все еще не может себе позволить. Домашние пробы производятся не столько на местной, сколько на той же западной публике. Половину театра почти на всех фестивальных мероприятиях заполняли туристы. Большая часть из них приехала именно на фестиваль, купив тур в Мариинский в США, Германии или Израиле. Так фестиваль Мариинского театра становится модным музыкальным дефиле ("летняя коллекция"), для которого Петербург служит эффектной декорацией.

• Почему современной России необходим уличный театр
• Алматинский театр драмы им. Лермонтова представил премьерную постановку пьесы Мольера «Тартюф», в которой главный герой выступил извечным антагонистом суетливому и торопящемуся миру
• Как я была театральным режиссером