Театр обычно воспринимают как территорию, где главенствуют искусство, вдохновение и субъективный вкус. Однако за каждым спектаклем, в афише какого театра он бы ни появился — частного или государственного, — стоит сложный управленческий процесс. И начинается он задолго до того, как зрители узнают, что готовится премьера. Когда на сайте театра или в СМИ публикуется новость, большая часть подготовительной работы уже сделана: собрана команда, утверждены декорации, начались репетиции и определена дата запуска проекта.
План новых постановок и формирование репертуара — это стратегический инструмент, от которого зависит финансовая устойчивость, позиционирование театра любой формы собственности на рынке. Безусловно, у государственных театров есть неоспоримое преимущество перед частными: будет ли спектакль удачным или неудачным, это не поменяет ситуацию, ведь учредитель не лишит их финансовой поддержки. Иная ситуация в частном бизнесе. Здесь каждое неверное решение грозит обернуться если не катастрофой, то огромными проблемами, влекущими за собой остановку развития проекта.
Однако при такой конкуренции неравных сил мы сегодня наблюдаем уникальное явление — очевидный взлет театров, независимых от госфинансирования. Речь идет не только о полных зрительных залах, но, что невероятно важно, о художественном предложении, которое часто оказывается значительно интереснее, чем у коллег из госсектора. Можно смело утверждать, что набравшие за прошедшие годы мощь и влияние независимые институции перестали создавать нишевый продукт, именуемый «антрепризой», и начали задавать тренды.
Театральное агентство «Арт-Партнер» продюсера Леонида Робермана — безусловный лидер среди негосударственных театров. За 30 лет существования на рынке оно завоевало доверие зрителя. Последнему сегодня интересны как коммерчески успешные спектакли со звездными составами артистов, так и эксперименты, связанные с возможностями открытия новых актерских и режиссерских имен.
Коммерция или веление души
Частный театр живет в иной логике, чем государственный. У него нет бюджетной подушки, гарантированных дотаций и постоянной труппы. Его главный ресурс — умение спрогнозировать зрительский интерес, точное понимание и, следовательно, попадание в запрос аудитории. И сделать это надо в ситуации серьезной конкуренции, причем не только с коллегами, но и с концертами, кино и стримингами. Поэтому каждый замысел новой постановки проходит долгий этап внутренней экспертизы. Очевидно, что в его основе должны лежать несколько ключевых факторов: умеющий заинтересовать зрителя литературный материал, история, о которой интересно думать, и говорящие имена режиссеров и актеров.
Выбор новой постановки — это по большей части совокупность факторов. Первый и главный из них — внутренний запрос продюсера. Он не исполнитель чьих-то художественных желаний, он локомотив авторского коллектива будущего спектакля. Именно он формулирует вектор развития как процесса целиком, так и того, какой будет новая работа. Как у любого хорошего режиссера, у успешного продюсера существует определенный «портфель», где от любопытных глаз конкурентов он прячет замыслы своих будущих проектов. И приходит момент, когда совпадают несколько факторов: время, социальный запрос, режиссер, который может эту идею реализовать.
В такой логике выбор режиссера становится не столько эстетическим, сколько стратегическим решением. Имена режиссера и команды, которую собирает продюсер, являются частью капитализации проекта и рассматриваются как фактор доверия и со стороны продюсера, и со стороны аудитории.
При создании «Карениной» — последней премьеры, выпущенной «Арт-Партнером» в этом театральном сезоне, — совпало несколько факторов. В первую очередь художественный и коммерческий успех предыдущей работы режиссера Данила Чащина в агентстве. Спектакль «Это всё она» появился в 2023 г. и стал несомненным хитом: рассказывающий о драматическом конфликте поколений, он попал в социальный запрос, предложив зрителю историю, осмысляющую взаимоотношения родителей и детей в эпоху властвования социальных сетей. Помимо этого, причиной, по которой «Арт-Партнер» обратился к классике, было то, что, по мнению Леонида Робермана, в 2025 г. пришло «время Толстого» — время, когда во главу угла встал вопрос: «Почему и ради чего ты живешь?» — отодвинув на второй план некогда актуальные «Как ты живешь?» и «На что ты живешь?».
Всё это помогло создать «Каренину» как проект, где известная всем история, рассказанная Толстым в его выдающемся романе, зазвучала по-новому в резкой по форме, экстравагантной режиссуре Данила Чащина. Добавим к этому замечательный актерский состав и звучащие со сцены хиты современных исполнителей и получим ответ, почему эта отнюдь не веселая история оказалась востребована у массового зрителя.
Успех спектакля
Прогноз коммерческого успеха постановки, по мнению Леонида Робермана, начинается с момента последнего подписания договора с постановочной группой. В «Арт-Партнере» состав команды формируется под каждый спектакль отдельно совместными усилиями режиссера и продюсера, но финальное слово всегда остается за последним.
Так, например, сценографию «Карениной» создал главный художник Театра имени Вахтангова Максим Обрезков, а значит, имеющий огромную занятость, как и заслуженный художник России Виктория Севрюкова, которая создала костюмы для спектакля. Они являются бесспорными профессионалами театрального мира, заполучить которых хотел бы любой театр.
По мнению Леонида Робермана, команда, создающая спектакль, должна быть собрана так, чтобы получился цельный ансамбль, где уровень профессионализма каждого отдельного участника процесса должен быть равен уровню его коллеги. На этой территории частный театр, создавая каждый новый спектакль, оказывается ближе к лаборатории, чем к фабрике: каждый проект уникален, каждая премьера является проверкой на художественную самостоятельность.
Основным мерилом успеха спектакля, того самого продюсерского попадания при формулировании идеи и выборе команды, становится не столько окупаемость средств, вложенных в постановку, сколько аншлаги. Изначально их могут подстегнуть имена артистов, например Виктории Толстогановой и Светланы Ивановой, ставших звездами еще одной премьеры «Арт-Партнера» — спектакля режиссера Филиппа Гуревича «Оскар и Розовая дама». Но это только первый этап. Придя на спектакль, чтобы увидеть известного и любимого актера, зритель уходит из театра с впечатлением от целого. Свое приятие или неприятие он транслирует вовне, и те, кто приходит следом, выбирают иначе. Их интересует тема и художественное качество спектакля. Если работа получилась, то аншлаги будут регулярными.
Неподчиненность репертуарной системе и отсутствие проблем обязательной занятости всей труппы (по причине отсутствия таковой) — это постоянное соблюдение баланса между желанием реализовать самую парадоксальную художественную идею и ответственностью за успех проекта. Пожалуй, именно в этой концепции личного выбора продюсера заключается особенность независимого театра «Арт-Партнер»: агентство каждый раз создает себя заново — как спектакль, который случается здесь и сейчас.
Больше новостей читайте в нашем телеграм-канале @expert_mag
